Церковь Св. Николая — один из редких ансамблей XIII в., дошедший до наших дней почти полностью. В интерьере над южным входом имеется живописная ктиторская надпись, из которой известно, что храм был «возведен и расписан от основания» в 1298 г. стараниями Вегоса Капзы и его жены Марии.
Нижняя часть этого однонефного храма сложена из крупных, грубо отесанных каменных блоков, а верхняя выполнена из кирпича с богатым керамопластическим декором. Наиболее вероятная из предлагавшихся гипотез объясняет это тем, что нижняя часть представляет собой остатки более старого храма, надстроенного в конце XIII в.
Росписи апсиды и наоса заметно различаются по стилю, что послужило причиной формирования двух основных точек зрения на датировку фресок ансамбля. Одни исследователи так или иначе соотносили два слоя живописи с двумя строительными фазами: фрески апсиды датировали концом XII или первой половиной XIII в., а остальные росписи — 1298 г., по ктиторской надписи. Другие исследователи считали все фрески ансамбля хоть и разными по манере исполнения, но все же относящимися к концу XIII в.
В 1990 г. были проведены технико-технологические исследования, которые установили наличие двух фаз росписи с разными составами штукатурки: к одной относятся фрески алтаря и наружные росписи в люнетах западного фасада, ко второй — все остальные росписи наоса. В соответствии с этими новыми данными, П. Милькович-Пепек пересмотрел высказывавшиеся ранее предположения и убедительно обосновал датировку концом XIII в. второго этапа строительства и обеих фаз росписи, осуществленных по заказу Вегоса Капзы с небольшим промежутком. Поскольку в ктиторской надписи упоминается императорская чета Андроника и Ирины, поженившихся в 1284 г., Милькович-Пепек считает эту дату нижней границей для второго этапа строительства и первого этапа росписи, завершенной другими мастерами в 1298 г. Как и другие исследователи, писавшие о храме Св. Николая в Вароше в последнее время, мы присоединяемся к этой точке зрения. <…>
Хотя декор храма Св. Николая намного более богатый и разнообразный, чем в церкви Св. Димитрия, в них можно отметить некоторые общие мотивы. Одинаково сделаны горизонтальные полосы псевдомеандра, на южных фасадах обоих храмов псевдомеандр сочетается с орнаментом «елочкой» (этот мотив также называют «opus spicatum» или «рыбья кость») из трех рядов кирпичей, положенных диагонально и параллельно друг другу. Направления рядов чередуются так, что получается многократно повторенный мотив, напоминающий букву S. В храме Св. Димитрия такой ряд идет по всей длине южного фасада. В храме Св. Николая opus spicatum используется и в таком, и в других вариантах.
В храме Св. Николая плоские ниши на гранях апсиды украшают псевдомеандр и opus spicatum, «шашечки» из керамических плиток, выложенный из камней крест. Длинные полосы зигзагообразного орнамента из трех рядов поставленных «домиком» кирпичей идут по всей длине южного фасада над аркадой из трех плоских ниш и одного окна и по всей длине северного фасада под такой же аркадой. На северном фасаде этот мотив получает дальнейшее развитие. Под аркадой он превращается в цепочку из тройных ромбов, «вставленных» друг в друга. Над аркадой он преображается в ряд положенных диагонально и параллельно друг другу кирпичей; ниже идет бегунец, в котором только «нависающие» треугольники между кирпичами заполнены раствором, а между ними оставлены незаполненные промежутки, создающие богатую игру светотени. Промежутки между положенными под углом кирпичами нередко заполняются треугольными камнями, что обогащает фактуру поверхности. Двухуступчатые окна и ниши на фасадах и на апсиде дополнительно оконтурены поребриком, заключенным между двумя рядами кирпичей. Иногда поребрик заменяется на ряд фиалостомиев — сосудов с горлышком в форме четырехлистника. В некоторых случаях ниши и окна получают обводку обоих видов. Фиалостомиями выкладываются или обводятся кресты на всех фасадах храма.
Росписи наоса церкви Св. Николая в Вароше, исполненные в 1298 г., отчасти примыкают к этому кругу произведений, отчасти же заметно отличаются. Притом что в евангельских сценах здесь используются классические приемы построения композиций, с симметричными «кулисами» из зданий или горок, отсутствуют попытки создать иллюзию трехмерного пространства, даже с помощью последовательно выстроенных планов: все фигуры будто наложены на детально разработанные архитектурные фоны (например, в композициях «Сретение», «Пилат умывает руки» или «Распятие»). Подобный подход к остроению пространства не свойственен македонским памятникам рубежа XIII–XIV вв., однако его можно увидеть в Эпире, например, в сценах страстного цикла церкви Влахернского монастыря в Арте (середина XIII в.), в росписях церкви Архангела Михаила в Костаниани (конец XIII в.) или нартекса церкви Св. Феодоры в Арте (начало XIV в.). Интересно, что некоторые архитектурные мотивы схожи с росписями церкви Богородицы Перивлепты в Охриде, например, изображение Иерусалима в виде средневековой крепости с башнями в сцене «Вход Господень в Иерусалим» или городской стены в сцене «Распятие», но их трактовка в церкви Св. Николая в Вароше совершенно отличная, плоскостная и орнаментальная. Даже мотив аркады, часто появляющийся во фресках второй половины XIII в. и всегда подчеркивающий пространство, в церкви Св. Николая в Вароше становится прямой, как в сцене «Пилат умывает руки». Богато орнаментированные одежды персонажей, особенно в образах святых нижнего яруса, несколько уплощают их фигуры, что свойственно и другим мастерам, работавшим в храмах Св. Николая и Св. Димитрия.
Типаж ликов в наосе церкви Св. Николая отличается от большинства македонских памятников. У большинства персонажей здесь овальные продолговатые лица с ярким румянцем, небольшими глубоко посаженными узкими глазами и длинными загибающимися книзу носами. Лики святых первого яруса крупнее и моделированы более детально: охры энергично выявляют объем, оставляя ярко-зеленый санкирь по краям лика и вокруг глазного яблока; яркая подрумянка иногда моделирует скулы, иногда положена деликатно, чуть оживляя лики; пробела, положенные то едва заметными белильными штрихами, то яркими мазками, подчеркивают строение лиц. Получается очень живописное письмо с открытым сопоставлением цветов, пластически моделирующих поверхность. И такой типаж, и такая манера письма тоже скорее близки Эпиру, чем другим прилепским ансамблям. В качестве параллелей можно привести росписи церкви Таксиархов в Костаниани близ Яннины (кон. XIII в.), Димитрия Кацуриса близ Арты (конец ХIII в.) и «Красной церкви» в Вулгарели (1295/1296 г.).
Росписи этих храмов сохранились фрагментарно и лишь частично расчищены. Это большие ансамбли, в работе над которыми, вероятно, принимало участие по нескольку мастеров. Как и в македонской монументальной живописи конца XIII в., в этих ансамблях сочетаются элементы утонченной линейной стилизации и нового монументального стиля. В некоторых отдельных случаях можно констатировать более близкое сходство на уровне типажей и конкретных приемов. Так, в храме в Вулгарели лики святых в нартексе (например, св. Иларион) особенно схожи с росписями наоса церкви Св. Николая в Прилепе. Напомним, что строительство «Красной церкви» исследователи приписывают той же артели, которая возвела церковь Богородицы Перивлепты в Охриде; вполне вероятно, что вместе со строителями в Македонию пришли и художники.
Однако в росписях наоса церкви Св. Николая в Вароше можно обнаружить и черты, сближающие их с другой традицией — «тяжелым» или «кубистическим» стилем Михаила и Евтихия Астрападов, расписавших церковь Богородицы Перивлепты в Охриде в 1294/1295 г. В некоторых евангельских сценах в церкви Св. Николая коренастые фигуры имеют подобные тяжеловатые пропорции и крепкие головы на коротких шеях, обильные драпировки одежд тщательно моделированы. Однако в них нет гротескного подчеркивания объема, характерного для росписей Перивлепты. В обоих храмах часто появляются персонажи, повернутые в профиль. Есть определенное сходство в лицах с близко посаженными глазами под низкой темной линией переносицы, переходящей в почти ровную линию широких бровей. Но есть и индивидуальные черты, которые заметно различаются: так, в росписях церкви Св. Николая драматические эмоции подчеркиваются графичной тенью, отходящей от внутренней стороны глаз резко вниз.
Орнаментальные мотивы (псевдомеандр в своде, растительный орнамент на черном фоне над окнами и над входом) в росписях церкви Св. Николая также находят ближайшие параллели в памятниках Эпира, таких как церковь Димитрия Кацуриса в Арте. Таким образом, манера мастера, исполнившего росписи наоса церкви Св. Николая в 1298 г., является оригинальным синтезом художественных традиций Эпира и нового «тяжелого» стиля, представленного в Македонии росписями близкой территориально и хронологически церкви Перивлепты в Охриде.
Подведем итоги. Во второй половине XIII – начале XIV в. художественная активность в Прилепе развивалась на протяжении нескольких десятилетий. Этот небольшой пограничный город стал одним из центров притяжения для эпирских мастеров, многие из которых в это время искали работу за пределами слабеющего Эпирского деспотата. Деятельность эпирских строителей в Прилепе в 1270–90-х гг. можно проследить в целом ряде взаимосвязанных ансамблей: церкви монастыря Архангелов, Свв. Петра и Павла, перестройка храмов Св. Николая и Св. Димитрия, а также кафоликона пригородного монастыря Трескавец (чуть позже?). В росписях этих храмов, однако, участвовали разные мастера: одни были местными, другие были связаны с охридской мастерской диакона и референдария Иоанна, третьипришли вместе с эпирскими строителями. Надеемся, дальнейшие исследования позволят нам достичь большей ясности в вопросе о взаимодействии разных художественных традиций и артелей мастеров в Македонии в раннепалеологовский период.
По материалам работы А. В. Захаровой, Е. С. Дятловой «О строителях и художниках, работавших в македонском Прилепе в конце XIII века»
(99+) Zakharova A.V., Dyatlova E.S. On the builders and painters active in Prilep, North Macedonia, in the late 13th сentury, Studia Slavica et Balcanica Petropolitana 2(28)(2020), 46-72 (in Russian)
Комментарии и обсуждение
«…В церкви Св. Николая в Прилепе (1298) получило развитие другое направление палеологовского стиля, разрабатываемое в «эпирской школе»: фасады простой зальной церкви полностью разработаны кирпичным декором, организованным горизонтальными поясами, разнообразными и динамичными по геометрическому рисунку…»
По материалам статьи М.Л. Завориной «Архитектура Охридской архиепископии в XIII – XIV веках», стр. 700.
The Architecture of the Archbishopric of Ohrid in the 13th–14th Centuries